Španielsko, ako ho vidíme my? Vášnivý, život potvrdzujúci, bystrý, excentrický, zmyselný a veľmi muzikálny, s melódiami pohladiacimi dušu a neviazaným tancom. A tiež spájaný s cigánkou Carmen, ktorá svojou krásou a outfitmi dobyla svet. Španielsky tanečný kostým (viď foto v recenzii) má bohatú históriu a je veľmi rôznorodý, v závislosti nielen od regiónu, ale dokonca aj od mesta. A vždy je to triumf farieb, bohatosti povrchových úprav a látok.
Samotný pojem „španielsky kostým“sa spája s určitým historickým obdobím – 15.-19. V skutočnosti ide o odevy s pevným rámom, ktoré boli prijaté na dvore habsburských kráľov v Španielsku (výrazne ovplyvnili módu mnohých kráľovských dvorov v Európe). V odevoch, niekedy harmonicky a niekedy nie, sa spojili tradičné štandardy aristokracie, askéza katolíckej viery a bývalá sláva rytierskych čias.
Španielsky ženský kostým
V podobe, v akej dnes každý pozná španielsky ľudový odev z filmov, kníh, ilustrácií a stredovekých malieb (teda obraz vytvorený v umení), sa nakoniec sformoval v 18.-19. storočí. Jedna z hlavných úloh v tomtoMaho kultúra hrala. Ide o špeciálnu sociálnu vrstvu obyvateľstva, španielskych dandies, ktorí vyšli z radov obyčajných ľudí a svoj pôvod zdôrazňujú odevnými prvkami.
Krásu obyčajnej ženy a jej celkový obraz ospevujú najmä obrazy F. Goyu. Všeobecne sa uznáva, že vznikol v Andalúzii a až potom sa začal považovať za štandard a vizitku, podľa ktorej sa španielsky ľudový odev dodnes uznáva.
Vyššie uvedená fotografia zobrazuje ženy z regiónu Sardínia. Tam dámsky a pánsky odev obsahoval takmer identické prvky. Kostým mahi sa skladal z nasledujúcich častí:
- Priliehavé sako so širokými chlopňami, nepoužíva sa korzet.
- Mantilla je najznámejší prvok. Je to dlhý čipkovaný alebo hodvábny závoj, ktorý sa nosí spravidla cez hrebeň (peinet), zapichuje sa do vlasov v pravom uhle (nakláňanie jedným alebo druhým smerom sa považovalo za vulgárnosť) a padá vo voľných vlnách na ramená a chrbát ženy. V čase, keď bol španielsky kostým vyrobený vlastnými rukami, a nie na šijacích strojoch, každá dáma sa snažila, aby bola mantilla jedinečná, s charakteristickými vzormi. Moderní predstavitelia krajiny ho nosia dodnes, no len pri príležitosti sviatku.
- Hrebeň. Historicky správny bude ten, ktorý má výšku 20 cm a obdĺžnikový tvar, so 4-5 zubami. Pre dievčatá bola povolená biela a krémová, pre vydaté ženy - čierna a hnedá, rovnaké pravidlo platí pre mantilu. V tomto pláneŠpanielsky ľudový odev pôsobí trochu ponuro.
- Sukňa – voľný strih.
- Šál.
- Ventilátor bol hlavným doplnkom tej doby.
V súčasnosti je nemožné nájsť oblečenie v tejto podobe, no kostým španielskeho flamenca možno čiastočne považovať za jeho modernú inkarnáciu.
Pánske španielske obleky
Na pozadí mantilly čiernej ženy, ktorá ukrýva nielen hlavu, ale aj ramená (predpokladá sa, že historicky tento prvok pochádzal z východu), pôsobí pánsky odev viac než len žiarivo. Uvádzame jeho požadované prvky:
- Výrazne skrátené sako, skôr sako. Nezapínalo sa, končilo v páse, neskôr ho Francúzi nazvali „figaro“.
- Krátke tielko, vždy v pestrých farbách.
- Úzke nohavice po kolená s bohatým zdobením.
- Šerpa - široký pás, často farebný.
- Plášť, ktorý sa zahaľuje od hlavy po päty a je podšitý pestrými farbami.
- Montera alebo trojrohý klobúk a sieťka na vlasy.
- Pančuchy.
- Nízke topánky s kovovými prackami.
Ďalším atypickým doplnkom, ktorý mal dámsky aj pánsky španielsky kroj (viď foto vyššie), je Navaja. Veľký skladací nôž nosili len obyčajní ľudia, je to kvôli zákazu nosenia veľkých chladných zbraní.
V modernom Španielsku sa väčšina prvkov takéhoto kostýmu dostala do šiat toreadora.
Ako prešla móda machosaristokratické domy…
Ako viete, všetko zakázané priťahuje človeka ešte väčšou silou, ako je dostupná – taká je naša prirodzenosť. Nemorálnosť života a správania machov, predvádzaná, hlučné tance s kastanetami a tamburínami, piesne - to všetko priťahovalo vysokú spoločnosť. Preto sa v 70. rokoch 18. storočia životný štýl a oblečenie obyčajných ľudí stali šialenstvom pre aristokraciu.
Tento fenomén mal však okrem iného aj ďalší veľmi zaujímavý aspekt. Toto obdobie španielskych dejín je charakterizované dominanciou afrancesados (priaznivcov habsburskej dynastie). Preto španielsky kroj maho v tomto prípade pôsobil aj ako symbol národného sebaurčenia, identity. Dokonca aj najvyššie hodnosti bez váhania nosili samostatné prvky oblečenia. Celú Európu si podmanil empírový štýl a v Španielsku sa medzitým maho dostal až na kráľovský dvor.
Ak hovoríme o španielskom kroji v kontexte histórie, mali by sme zdôrazniť obdobia jeho vývoja.
Kostým aristokratov z éry Reconquista
V priemere historické obdobie trvalo asi 600 – 700 rokov. Celý ten čas sa pyrenejskí kresťania (hlavne Portugalci a Španieli) snažili zo všetkých síl získať späť územia na svojom polostrove, ktorý obsadili maurské emiráty. Úžasná a jedinečná situácia, keď sa v jednom „kotli“miešali tradície národného kroja vizigótskych Španielov, arabské trendy, ako aj jednotlivé prvky z celej Európy (na kampaniach sa aktívne podieľali rytieri z iných krajín). Od gotiky po španielsky kostým (foto)Migrovali topánky s dlhou špičkou, rozpoznateľné pokrývky hlavy (vrátane capirot - dlhej čiapky), dlhý plášť bez rukávov (plášť-armace), ktorý bol pripevnený na brnenie, najmä na ochranu kovu pred atmosférickými zrážkami. Také prvky obrazu ako sobreropa (druh plášťa), abrigo, hubon (typ saka), plášť s drapériou na jednom ramene, kasaka a ropilla boli výlučne národné.
Ženský španielsky kostým začína nadobúdať črty svojej identity v polovici 15. storočia. Má dobre ohraničený pás, z ktorého hore a dole vyžarujú záhyby látky, často využíva pelerínu. Účesom dominoval trend hladkej rovnej partie a zapleteného vrkoča. Tradičné pokrývky hlavy sú:
- coffia de papos - komplexná konštrukcia vyrobená z kovového rámu a tenkého bieleho plátna;
- vespaio - tenká priehľadná tkanina, ktorá zakrývala čelo a hlavu, padala späť na ramená a na vrchu sa nosila tenká kovová obruč pokrytá drahými kameňmi;
- trensado – vrkoč bol obalený látkou zakrývajúcou korunu, navrchu skrútenou čiernou stuhou.
Posledná pokrývka hlavy sa používala až do 20. rokov 16. storočia a osvojili si ju talianske ženy. Trençado sa niekedy kombinovalo s turbanom (trend orientálnych maurských motívov).
Renesančný kostým
Obdobie, keď absolútne všetko umenie zažilo búrlivý úsvit, sa nemohlo neodraziť na kostýme. V 16. storočí gotický kroj smäkké tečúce tkanivá sa začnú premieňať na akési brnenie na pevnom ráme. Na rozdiel od talianskej renesancie ponúka Baskicko svoju ideálnu postavu v duchu manierizmu.
Silný vplyv na španielsky národný kroj mali aj iné faktory - predovšetkým katolícku cirkev s jej asketizmom, prísnosť etikety kráľovského dvora a to isté rytierstvo. Módni historici hovoria, že španielska móda v porovnaní s harmonickou talianskou, kde sa ľudské telo „rešpektovalo“, nadobudlo črty tuhosti, bola ovplyvnená prísnou geometriou, ktorá zmenila prirodzenú líniu siluety a deformovala postavu.
Táto móda však nenašla podporu medzi obyčajnými ľuďmi. Oblečenie stále pripomínalo kostým moderného španielskeho tanca (prvá fotografia) s miernym úvodom - pestrofarebným šnurovacím korzetom.
Pánsky oblek
Počas renesancie prechádza mužský kroj výraznými zmenami, nadobúda kónický tvar, dosahujúci maximálnu šírku v bokoch. V tých časoch bol obraz šľachty nemysliteľný bez nasledujúcich prvkov šatníka.
- Kamisa - košeľa alebo košeľa. Celkom ju skrývalo vrchné oblečenie, spod ktorého sa objavil iba ľanový alebo kambrický golier a vysoké manžety s čipkovaným lemom.
- Calses - pančuchové nohavice, ktoré v závislosti od módnych trendov menili svoju šírku: od tvaru suda s rámom po voľnejší strih. Zároveň mal španielsky kostým pre chlapca alebo muža absolútnu podobnosť.
- Hubon - odrodatunikové bundy. Živôtik so stojačikom tesne priliehal k postave. Spona bola skrytá. Okrem úzkych pravých rukávov mal aj skladacie falošné. Bunda bola starostlivo, pomocou podšívky, prispôsobená tvaru brnenia.
- Bragette - krátke nohavice s vatou vyplnené bavlnou pre objem.
- Golier pôsobil ako samostatný prvok. Po okraji silno naškrobený, mal volániky. Postupom času sa jeho výška zmenila - do konca storočia až 20 cm. Slávna strapatá grungola alebo gorgera, ktorú pozná celý svet.
- Ropon (stredne dlhý alebo krátky vrchný odev s kožušinovým golierom alebo s výšivkou) a capita alebo fieltro, ktorý ho nahradil, kapa (plášte rôznych štýlov).
- Pokrývka hlavy: mäkká baretka s lemom lemovaným tvrdou kožušinou a pevný klobúk v tvare kužeľa (v prvej a druhej polovici storočia)
- Topánky: v čase vojny čižmy a v čase mieru úzke zamatové alebo saténové topánky s rozparkami.
U obyčajných ľudí mal španielsky národný kostým renesancie úplne iné črty a bol farebnejší. Namiesto úzkeho sťahovacieho hubonu nosili napríklad voľnú capingotu.
Dámsky oblek
Aj on prešiel výraznými zmenami a rovnako ako ten pánsky stratil hladkosť a ženskosť línií, no namiesto toho nadobudol prísnosť a kostru. Siluetu tvoria dva protiľahlé trojuholníky (živôtik a sukňa), ktorých vrchy sa v páse prelínajú. Kostým pozostával z nasledujúcich položiek.
- Vertigado (verdugos) - spodná sukňa s kovovými obručami všitými do nej z hustého materiálu.
- Basquinha - sukňa, ktorá sa nosila cez predchádzajúcu, vyrobená z čierneho taftu.
- Sayo, vestido - top šaty s trojuholníkovým rozparkom vpredu alebo zapínaním na mašličky a pútka. Neodmysliteľnou súčasťou bolo vaquero - živôtik so skladacími alebo falošnými rukávmi. Bol vyrobený z tenkých kovových plátov na pántoch, ktoré boli ohnuté a pokryté zamatom alebo jemným semišom. Španielsky kostým pre dievča tento prvok vylúčil. Použitie kovu na zoštíhlenie postavy, skrytie prirodzených línií, vrátane vydutia hrudníka, často zranených, nehovoriac o nepríjemnostiach.
- Busque – kovová alebo drevená úzka platňa pripevnená ku korzetu s cieľom vizuálne zúžiť pás a sploštiť brucho.
- Grangola a košeľa – podobné pánskemu obleku.
- Výstrih je zvyčajne štvorcový a pokrytý výšivkou.
- Ropa je prvkom vrchného šatníka s dlhými alebo krátkymi rukávmi. Pravdepodobne adoptované od Maurov.
V takomto obleku bolo zjavne nemožné pracovať alebo viesť aktívny život. Bežné mešťanky preto mali iný vzhľad. Nemali na sebe verdugo sukne s pevnou kostrou. V kurze bola jednoduchá košeľa s úzkym, no nie obtiahnutým živôtikom s odopínateľnými rukávmi. Sukňa sa zužovala veľkými skladmi alebo naberala v páse volániky. Teraz je hlavným prvkom kostýmu španielskeho tanca (foto ukážok to potvrdzuje), vrátane flamenca.
Topánky adekorácie
Na rozdiel od talianskeho jasu a sýtosti farieb dekoratívnych prvkov vyzeralo oblečenie Španielov ponuro a viac než asketicky. Farebná schéma bola obmedzená na čiernu, sivú, hnedú, bielu a v ojedinelých prípadoch na červenú a zelenú. Uprednostňovali sa jednofarebné hladké tkaniny. Bežné boli aj tlačené, vyšívané vzory s kvetinovými alebo náboženskými motívmi.
Muži nosili mäkké topánky zo zamatu alebo farebnej kože, bez opätkov, so širokou špičkou, ktorá sa postupne stávala špicatou. Dizajn dámskych topánok bol podobný, až na to, že pribudla výšivka a koncom 16. storočia sa objavil opätok. Bolo neprípustné ukazovať spod šiat ponožky topánok, výnimku mali len chapiny (foto vyššie) - topánky s masívnou drevenou podrážkou a čím bola dáma vznešenejšia, tým musela byť hrubšia.
Keď sa sťažujeme na asketizmus a ponurosť farieb, nemožno nepovedať, že španielsky kostým pre dievča alebo ženu bol doplnený veľkými, chytľavými a žiarivými šperkami. Krajina – milenka Nového sveta si to so všetkým bohatstvom mohla dovoliť. A samotný kostým je čiastočne vyblednuté pozadie. Hlavné prvky: vejár, šerpy, retiazky, náhrdelníky, spony, agrafy, ozdoby hlavy, perlové výšivky atď.
Móda zlatého veku
Koncept oblek-brnenie pokračoval a až v druhej polovici 17. storočia začali do Španielska prenikať francúzske módne trendy, napríklad otvorený výstrih. V opačnom prípade je rámová konštrukcia zachovaná, sukňa je predĺžená. Prostí ľudia stále nosia voľné ľanové košele, svetlé sukne a farebný šnurovací korzet. Účesy sú skromné a stručné - vlasy boli zhromaždené v cope, ktorý bol položený na zadnej strane hlavy pomocou „koša“. Vyššiu spoločnosť a obyčajných ľudí spájala rovnaká mantilla a prítomnosť fanúšika.
Španielsky pánsky kroj prešiel výraznejšími zmenami. Sudové nohavice miznú, sú menej nadýchané, po kolená, kde sa zaväzujú na mašľu. Hubon má ramenné opierky a často ohrnuté rukávy, ktoré sa postupne predlžujú. Forma je výrazne zjednodušená a najprogresívnejšie módy začínajú nosiť obleky ako francúzski „mušketieri“. Je pozoruhodné, že španielski muži nepoužívali parochne, strihali si vlasy nakrátko, od polovice 17. storočia bola maximálna dĺžka účesu do polovice líc.
Móda z 18. – 19. storočia
Na prahu nového storočia v roku 1700 zomrel posledný predstaviteľ habsburskej dynastie na španielskom tróne. Novým panovníkom sa stal vnuk Ľudovíta XIV. V tejto dobe je španielsky kostým „francúzsky“a dostáva absolútny kurz módy diktovanej Versailles. Historici však nehovoria o jeho reinkarnácii a zmene, ale o splynutí s celoeurópskym, no so zachovaním výnimočných národných čŕt.
Od konca 18. storočia v najvyšších kruhoch spoločnosti dominuje kultúra maho, ktorá ako magnet priťahuje aristokratov. Môžete to vysledovať v množstve diel umelcov, prvých fotografiách. V Európe vládlo impérium, no miestna aristokracia si masívne obľúbila všetko „ľudové“. Okrem otvorenejsmelosť a sloboda (či už dospelí alebo detinskí), španielsky kostým otvorene zdôrazňoval národnú identitu.
