Takýto koncept v odievaní ako „šaty“spočiatku neexistoval, v minulosti sa v Európe aj na východe nosili košele a tuniky, ktoré sa nelíšili ani strihom, ale materiálom, strihom a dĺžkou. Samotný pojem „šaty“má pôvod v starovekom Egypte, práve ženské kalaziris sú prototypom outfitu. Vyzeralo to ako rovná košeľa, dlhá asi po členky, s ramienkami alebo bez nich. Momentálne tieto outfity nájdete len v požičovniach historických šiat alebo v obchodoch s kostýmami.
Hlavným odevom v starovekom Ríme a Grécku bola tunika, univerzálna vec pre mužov aj ženy. V tých časoch módne trendy určovalo ľudské telo, nie oblečenie, takže tkanina z jemnej vlny alebo ľanu bola jednoducho omotaná okolo tela.
Samotný koncept historického odevu ako dámskeho odevu sa objavil až v 9. storočí vďaka šíreniu kresťanského náboženstva, ktoré je založené na oddelení mužov a žien, ich právach, povinnostiach a postavení v r. spoločnosti. Ak sledujete vývoj oblečenia, ako sú šaty, potom je lepšie to urobiť podľahlavné historické éry.
Skorý stredovek
Toto obdobie trvalo od 7. do 12. storočia, vyznačuje sa zmesou antického a byzantského štýlu oblečenia. Šaty sa vtedy skladali z dvoch tuník, obliekali sa na seba. Materiál na spodný odev bol hodváb alebo ľan, všetko záviselo od postavenia v spoločnosti. V skutočnosti plnila úlohu dámskej spodnej bielizne. Všetci majstri sa snažili, aby látka bola na telo čo najpríjemnejšia a čo najjemnejšia, preto ju ničím nezdobili. Čo sa týka vrchných tunikových šiat, tam už bol priestor pre fantáziu, no nie príliš. Vrchná tunika mala lichobežníkový tvar a medzi ozdobami bolo možné všimnúť si výšivku na golieri, leme a rukávoch.
Pojmy ako „živôtik“a „sukňa“v tom čase neexistovali. Na zvýraznenie pásu boli použité opasky. Vzhľad opaska závisel od triedy ženy, jednoduché sedliacke ženy sťahovali pás koženými pásikmi alebo pletenými šnúrkami, bohatšie dámy zdobili opasky plátmi zo zlata alebo striebra, pokryté sm altom alebo zručným rytím, bolo možné intarzovať s polodrahokamami.
Neskorý stredovek
Neskorý stredovek trval od 13. do 15. storočia, bol poznačený početnými križiackymi výpravami a všeobecným rozvojom obchodu so susednými východnými krajinami. Práve kvôli týmto faktorom trhy a obchody doplnili svoj sortiment o svetlé tkaniny, ktoré sú veľmi drahé, ako je hodváb a mušelín. Samozrejme, v porovnaní s modernoufarieb, farebná schéma bola vzácna, ale v tom čase vstúpila do života aristokracie skutočná rozmanitosť farieb: čerešňová, šarlátová, modrá, jasne zelená, žltá a mnohé ďalšie.
Toto obdobie sa vyznačovalo vývojom dámskych šiat, a to nielen zo strany látky, ale aj zo strany strihu. Rozdeľovali sa na živôtik a sukňu a bohatosť šiat sa dala posudzovať nielen podľa lemu či opasku, ale aj podľa množstva drahej látky. Navyše vo väčšine európskych krajín tej doby bolo spoločenské postavenie ženy určované aj počtom záhybov na sukni – čím viac, tým vyššie.
Renesancia
V Európe bola táto éra (XV - XVII. storočie) poznačená návratom módy k ideálom dávnych čias - harmónii ľudského tela a jeho krásy. Dámske šaty v tomto období mali ukazovať široké ramená, malé prsia, bielu pokožku a tenký pás. V tomto období sa začalo jasné delenie na živôtik, ktorý musel byť nevyhnutne pevne šnurovaný a mal mať oválny výstrih a dlhú sukňu.
Zmeny sa dotkli aj rukávov. Boli vyrobené tak, že časti spodných bielych šiat boli viditeľné z prieramku a na lakťoch. Spočiatku sa strihy robili vertikálne alebo vo forme oválu, kosoštvorca, ale neskôr sa krajčíri naučili robiť viac umeleckých možností. Napríklad koncom 15. storočia sa už samotné rukávy nepripínali na živôtik a držali sa výlučne na tenkých prúžkoch látky alebo stuhách.
V polovici 16. storočia sa Španielsko stalo udávačom trendov a vízioudámske spoločenské šaty sa menia pod tlakom zlata z Nového sveta. Práve táto krajina bola najmenej oddaná ideálom staroveku, a preto sa móda v Európe začala radikálne meniť. Silueta šiat pod vplyvom nového trendu stráca na ženskosti a pružnosti, pridávajú sa traky a korzety, preto sa samotné šaty stávajú pevnejšími. Outfity boli čím ďalej, tým absurdnejšie a na konci storočia sa už nedali nazvať šatami, viac než čokoľvek iné to vyzeralo ako prenosné puzdro na šperky, vitrína a nie šaty. Okrem toho sa živôtiky stali také tesné a pevné, že mohli v sile konkurovať kyrysom armády.
Koniec storočia priniesol dlho očakávané zmeny v móde, opäť sa zmenili siluety šiat, vrátili sa ideály renesancie. Tento čas sa stáva zlomom pre ženskú módu, stáva sa mnohostrannejšou a komplexnejšou. Začalo to odrážať rozdiely medzi obyvateľmi Európy tak v náboženstve, ako aj v triede a rase. Navyše napätie medzi krajinami rastie, rozpory sa zintenzívňujú početnými vojnami a občianskymi spormi.
Baroko
V tom čase sa zrodil známy barokový štýl, ktorý sa stal dominantným v európskych krajinách na dlhých 150 rokov. V preklade z taliančiny možno názov preložiť ako „umelecký“, „zvláštny“. Čo sa týka vzhľadu šiat v tomto štýle, dochádza k zmäkčeniu ženskej siluety a komplikácii strihu kvôli početným drapériám. Svetlé a pastelové odtiene sú nahradené jasnými a šťavnatými farbami a stávajú sa novým ukazovateľom postavenia v spoločnosti. Svetlé farbyhrať úlohu symbolu ženskej nehy, čistoty a čistoty, ako aj koketnosti.
Počas vlády baroka sú rukávy a sukne každým rokom objemnejšie a korzety čoraz viac zdôrazňujú pás. Postupom času pribúda stále viac volánov a volánov, no pás je vždy tenký a elegantný. Všetky ženy s triednym postavením vyšším ako roľníčky boli navlečené do korzetov.
Rococo
Rozkvet tohto štýlu pripadá na čas nástupu francúzskeho kráľa Ľudovíta XV. Štýl sa rovná najluxusnejšiemu a najušľachtilejšiemu, je stelesnením vysokej kultúry človeka a jeho túžby po pôžitkoch života. V tom čase nastal rozkvet šitia a modelovania, ktoré sa odvtedy prirovnávalo k umeniu.
Život najvyšších aristokratických kruhov Európy pevne zahŕňa hodváb vyrábaný v manufaktúrach v Lyone. Charakteristickým znakom tohto materiálu boli extravagantné farby. Dámske historické šaty z lyonského hodvábu boli zdobené veľkým množstvom riasení, riasení, stužiek, čipiek a kvetov. Vítaná bola aj výzdoba z drahých a polodrahokamových materiálov. Kráľovská obľúbenkyňa markíza de Pompadour sa stala štýlovou ikonou tohto obdobia, zaujímavé je, že na tróne francúzskeho kráľa zotrvala pomerne dlho.
Späť k základom
Francúzska revolúcia priniesla nielen zmeny v spoločenskom systéme, ale aj zmenu módy v Európe. Ďalšínávrat k antickým ideálom. Medzi mnohými črtami dámskych šiat vynikal zvýšený pás, absencia spodničky a korzetu. Ide o historické empírové šaty. Na tento krátky čas vyšiel z módy tenký pás, čo umožnilo sekulárnym fashionistom relaxovať.
Romantický štýl
Príchod tohto štýlu sa datuje do 20. rokov 19. storočia a opäť sa tenký pás stal štandardom ženskej krásy. Sukne nového štýlu sa skrátili a rozšírili, tvarom začali pripomínať zvon, no dĺžka sa skrátila - po členky. Typickým rukávom tohto štýlu je jahňacia noha, ktorá sa rozširuje na pleci a plne prilieha na zápästie.
Veľké prsia a ich zvýraznenie zohrali dôležitú úlohu v osobitostiach romantického štýlu historických plesových šiat. Hlboké výstrihy boli v móde, ale výstrih sa mohol ukázať iba večer; cez deň museli ženy nosiť peleríny a šály, ktoré zakrývali hruď.
Práve v období vlády tohto štýlu sa objavili prvé šijacie dielne, čo výrazne zvyšuje dostupnosť šiat a rýchlosť meniacich sa módnych trendov. V tomto období sa začína šiť na vzory historických šiat. Napríklad už v 50-tych rokoch sa sukne začali zdobiť vodorovnými volánmi, volánmi a inými ozdobnými prvkami z látky, ktoré mali zdôrazniť kužeľovú siluetu ženského oblečenia. Ale koniec 60-tych rokov bol začiatkom úbytku krinolín, postupom času boli nahradené ruchom vôbec - vypchávky na spodnej časti chrbta, navrhnuté tak, aby dodali postaveexpresívnosť. Tento detail ženských historických šiat zostal v móde až do 80. rokov 19. storočia.
Belle Epoque
Nazýva sa tak obdobie medzi koncom 19. storočia a začiatkom prvej svetovej vojny v roku 1914. prečo? Vtedy prišli do módy modely, ktoré naplno zdôrazňujú všetky ženské krivky tela. Šaty boli dlhé a takmer obtiahnuté, muži mali čo obdivovať. Ale netrvalo to dlho.
Už v 20. rokoch minulého storočia sa živôtik šiat stal takým, že by sploštil aj to najoblejšie dievča. Zmeny sa dotkli aj línie pása, ktorá klesala takmer k bokom, vďaka čomu nebola silueta vôbec ženská. Toto obdobie je významné ďalšou udalosťou vo svete módy – vytvorením malých čiernych šiat od Coco Chanel.
Ďalšie zmeny
Najškodlivejší vplyv na modely ženských šiat mala druhá svetová vojna. Len čo vyšli zo školskej lavice, dievčatá si obliekli uniformy a potom dlhé roky intuitívne hľadali niečo podobné. Priemysel sa zotavil až v 50-tych rokoch XX storočia - svetlé farby a nadýchané sukne opäť vtrhli do módy. 60. roky ale nepotešili len ženy, ale aj mužov a vtedy vstúpili do dámskeho šatníka mini model do polovice stehien.
70. roky - rozkvet chemického priemyslu, čo znamená, že dámsky šatník a nielen maľovaný novými, ešte žiarivejšími odtieňmi. V móde boli šaty v disco štýle a lesklé materiály. To netrvalo dlho, až do konca desaťročia. Už v 80-tych rokoch móda nadobudla vzhľad známejší pre moderného človeka. Neexistuje jediný štýlženy sa mohli obliekať podľa vlastného uváženia. Takéto trendy pokračujú dodnes, zatiaľ čo slávni módni návrhári sa stále pravidelne vracajú k tradičným šatám minulých storočí.
V modernej spoločnosti sú veľmi obľúbené tematické večierky, na ktoré si môžete požičať historické šaty. Divadelné predstavenia, historické scény a mnohé ďalšie si vyžadujú znalosť módy minulých storočí.
